千夜阁 > 都市言情 > 我的系统不正经 > 第一千六百一十七章似蓝似绿,妙不可言
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    钧窑和汝窑瓷的区分,很多方面都是很明显的。


    比如烧成温度,汝瓷的烧造温度是1200°c。


    再者,汝瓷胎体吸水率较低,这一点跟钧瓷完全不同。


    从这一点可以看出,烧制温度方面差距之大,可想而知。


    还有,当钧瓷温度烧到1200度时,再往上升温是比较缓慢的。


    第四,烧制工艺方面不同。


    钧瓷由于烧制温度高,要特别注意它的烧成以及防止变形。


    底部足的部分,往往施用浓度较低的芝麻酱稀釉做一处理。


    由于汝瓷的胎体吸水性低,也不易变形,工匠们往往把胎体施满釉,做一处理后用支钉支烧。


    这一项也是本质上的区别。


    第五,汝瓷和钧瓷釉层内的釉泡不一样。


    这一点我希望朋友们用放大镜(最好是80倍的)仔细观察,就知道了。


    钧瓷釉里面的釉泡密集,且分散密布并有些韵称;


    汝瓷釉内的釉泡则稀疏,有种隐约感。


    “钧汝不分”一说,对真正的行内人来说,并不难区分。


    虽然窑口使用的原料基本相同,工艺大致相似。


    甚至两地工匠,相互学习和借鉴。


    更有甚者,一些窑口既烧钧瓷,也烧汝瓷,呈现出你中有我,我中有你的独特现象。


    在当年古窑址的挖掘调查中,天青、天蓝和带红斑釉的某些传世之物,在禹县、临汝两地窑址内也确有残片大量存在。


    这就是在收藏界普遍流传的“钧汝不分”一说的由来。


    实际上,钧瓷和汝瓷作为河南两大著名瓷种,不论是釉料成分还是烧制工艺,都有很多不同:


    刚才说的是釉料的化学元素不同,其实在施釉的厚薄上也有不同。


    钧瓷一般施釉较厚,汝瓷施釉则比较薄。


    在烧制工艺上,也不同。


    钧瓷一般是在底足内外挂满釉,而圈足露胎呈芝麻酱色(褐黄)。


    而汝瓷如盘、碗、鼎等器物底足挂满釉,好似用釉将圈足包裹起来,而在圈足内部用支钉烧的一种方法。


    烧制之时,除了温度不同,最大的不同就在胎质之上。


    胎质不同,在密度上也就不同。


    钧瓷的气泡是密集型,而汝瓷的气泡是稀疏型。


    因此,所谓“钧汝不分”一般是针对古瓷而言。


    因为在当时,所烧制作品的色彩,没有多少的区别。


    而如今的钧瓷和汝瓷,根据釉色的丰富和变化,就能加以识别。


    而对于天青、天蓝、月白之类的釉色,如果你稍加细心,也会发现有很明显的不同。


    认真研究起来,钧窑和汝窑的区别很多。


    宋代有汝官哥钧定五大名窑,但其中北宋官窑、哥窑迄今为止都没有发现明确的窑址。


    即使专业研究这方面知识的行内人,依然没法能给你一个准确的答案。


    而传说中的柴窑,更是绝世罕见而无流传——那么在说钧窑和汝窑之前不得不提柴窑。


    柴窑,不是指柴烧制成的窑,而是因为后周第二代皇帝叫柴荣。


    一天骤雨初歇,天空青碧如洗,这位周世宗看这颜色极好。


    于是就吩咐烧窑官说:“这雨过天晴的颜色我极喜欢,速速去给我做一个来,做不出来给你咔嚓了!”


    雨过天晴云破色,这般颜色做将来。


    后来推测是烧出来了,欧阳修曾经这样形容柴窑:柴氏窑色如天,声如磬,世所稀有,得碎片者,以金饰为器。


    和柴窑天青色最接近的就是汝窑,为了达到记载中的烧制工艺高度,北宋时设窑汝州。


    明代曹昭在《格古要论》里这样描述:“汝窑器,出北地,宋时烧者。淡青色,有蟹爪纹者真,无纹者尤好,土脉滋媚,薄甚亦难得。”


    其它的容易懂,那“土脉滋媚”什么意思呢?


    是指瓷器表面的光泽和光滑程度非常高,像上面刷了层油一样滋润。


    而钧窑的特点,在于色彩华丽夺目。


    碗身常见“蚯蚓走泥纹”,有呈现一色红,更是举世无双。


    在整个以清雅审美为主的宋代,可以说别具一格。


    在烧制时为了制作不同的釉色,钧窑会在制瓷时投入铜、铁等金属发生化学上的焰色反应。


    出现奇特颜色时,古代人迷信,觉得这种一定是妖物作祟,通常都会砸了以驱除妖物,所以流传下来的非常珍贵。


    瓷器虽然有万般好看,但在五大窑口,不要妄想你能捡着任何一个漏。


    把全部家当拿出来,买个瓶子之类的蠢事千万别干。


    专家看走眼眼的情况多了去了,更何况一个碰运气的门外汉。


    别想捡漏的美梦,真正喜欢瓷器的人,可以有选择的入手仿汝工艺品。


    比较知名的网上还是有不少的,挑选的时候,肯定是选择漂亮的,还便宜的作品。


    陈文哲好像也是接着这股东风,发展起来了他的一念堂。


    这一天,陈文哲根据市场导向,在做钧瓷的时候,顺手做了一件网红产品-汝瓷雪隐杯!


    “诗如天生花卉,春兰秋菊,各有一时之秀”。


    其实小小的茶杯也如这般,器型不一样,设计师在诠释美时也会采取多种方式。


    雪隐杯的设计就很让陈文哲心动,亭亭高脚,自由轻盈,一扫厚胎习以为常的呆笨之感,既压实稳重,又灵动雅逸。


    宽张的器型,努力去拥抱每一寸阳光。


    玛瑙入釉,自然窑变。


    阳光底下,变化无穷。


    似蓝似绿,妙不可言。


    特别是口沿设计别致灵动,杯身弧度线条柔和可爱,盈盈一握,用之饮茶时特显优雅气质。


    雪隐,积雪消隐,万物复苏,正是侯春的时节。


    此杯,兼备春的灵气与冬的坚忍,以厚胎之型打造薄胎之灵。


    孟春品茗宜雪隐杯,春冬交际,雪消草长,盼春来,盼阳升。


    雪隐杯是现代工艺大师,打造时间最久的一款杯型。


    它袭承斗笠之美,通过极简的线条来表达出诗意与自然霜雪中的气韵。


    兼顾器型的意境美,和实用性非常考验工艺。


    器身厚一分则显呆笨,薄一分略显单零,厚薄之韵皆宜其中,方才气韵蓬出。